在廣東時裝周上，漢服時裝秀讓人感受到不一樣的美。

現代漢服在細節設計上更注重美觀。

對”美“的追求，是年輕人愛上漢服的主要原因。

漢服的基本制式是固定的，規矩很多。如何在限制下設計出有想法的作品，這很考驗設計師能力。

近來，“漢服潮”席卷抖音、微博等社交平臺，漢服群體呈現越來越年輕化的趨勢。而在漢服群體的“井噴式”發展過程中，漢服設計也由復原、模仿逐步走向創新，漢服從宛如“穿越”的款式不斷趨于日常，越來越多的年輕人穿著漢服出入寫字樓、騎自行車甚至踩著滑板“來去如風”，擠上廣州地鐵三號線看似也不成問題，路人的眼神也早已由驚奇變得習以為常。

現代漢服設計：漸趨日常

三四月里的廣州，花開正濃，在熙熙攘攘的賞花游人里，總能發現不少穿著漢服的年輕人在滿枝花團下輕搖羅扇的姿態，仿佛穿越了千年。“目前，在街頭、抖音上看到最多的漢服風格就是‘飄逸’，賣得最好的也是這種風格。為什么呢?因為大家小時候都喜歡看神仙故事，女孩子肯定都披著床單模仿過白衣飄飄的仙女。”廣州雙玉甌漢服品牌負責人唐糖向記者解釋。

“現代漢服和古代漢服最大的不同之處：從功能性到審美性的轉變。古時候的漢服是所有人都在穿的衣服，能夠滿足日常生活的方方面面，上山砍柴、下海捕魚都有專門的漢服，它是一種生活必需品。但是現代社會，你去從事專業性高的活動是不會穿著漢服的，比如男生穿一件普通勞動人民穿的短褐，別人就以為你在扮演店小二，十分尷尬。現在人們喜歡的大多是古時候書生小姐的款式，怎么飄逸怎么來，有人說這在日常生活中‘不方便’，但其實它原本就不是勞動時穿的款式。”唐糖告訴記者。據介紹，不少客戶剛“入坑”買第一套漢服都要買與眾不同的款式，大多會選擇華麗的款式，但如果再穿兩三年，衣柜里面可能絕大部分都是常服，慢慢回歸生活。“漢服越往后發展，新奇感過了以后，就會越來越融入生活。”她說。

廣東漢服在設計、面料、生產上都有優勢

“目前在節假日或者是景區看到漢服的幾率都非常高，好多從沒穿過漢服的人，也會偶爾穿一穿。”唐糖對廣東地區較高的漢服接受度表示欣慰，“我們當時創立廣州市漢民族傳統文化交流協會(簡稱“廣漢會”)的目的，就是希望有一天我們能夠穿著漢服走在街上，沒有異樣的眼光。

記者了解到，像“廣漢會”這種自發的民間組織在廣州并不在少數，而且大多并非出于盈利目的。唐糖告訴記者，“我們2006年創立廣漢會，就是自發的草根組織，完全出于‘夢想和愛’，摸索著去建立整個架構。廣漢會2014年在廣州市民政局拿到社會團體注冊的執照。十多年過去，廣漢會發展得越來越好了。”

廣州大學發展研究院特聘研究員、廣州民俗文化研究所所長饒原生告訴記者：“廣漢會實際上就是一個公益的組織，從事很多公益活動。社會需要這樣一群人存在。而對漢文化‘美感’的追尋，也是漢服愛好者當下生存、未來發展的最大價值之一。”

記者了解到，近來廣州各個漢服品牌都在為西安舉辦的“中國華服日”而忙碌，這個剛啟動不久的節日與“西塘漢服文化周”都是漢服界的年度重要文化活動。

那么，廣東漢服在發展上有哪些優勢呢?唐糖表示，首先廣東地區是面料集中地，比如順德特產“香云紗”，服裝設計生產有一條完整生產線，利于推廣;其次廣東買家對漢服設計的心態往往更加包容、審美水平也更高，在不少地區對漢服的認知仍處于“夸張”戲劇化水平的時候，廣東地區漢服買家已經更偏好日常實用的款式，這無疑有益于漢服文化的可持續發展。

小眾亦流行，未來更可期

記者采訪了一位“95后”漢服愛好者“南櫻”，是什么讓她迷上了漢服?她分享到，古裝劇夢幻的畫面和神話故事的吸引力，使她從幼兒園開始就一直渴望穿上漂亮的服飾，直到大學接觸漢服便毫不猶豫地“跳入坑中”。漢服集古風的仙氣與傳統古典的內斂大方于一體，可樸實可飄然，個性、審美的獨特都能在其中體現，“當穿上漢服的那一刻，青春記憶和仗劍天涯俠骨柔情的夢想一下子涌出。”她說。可以看出，身披漢服對于現代社會年輕人來說，更多是出于一種對精神世界的追求、對審美需求的滿足。

饒原生指出，漢服發展對傳統禮儀、傳統文學、傳統民俗都有推動作用。“但是從目前來看，漢服尚不能較多地融入現代生活，還是相對小眾的。平日里說的‘正裝出席’，西裝或者中山裝都屬于正裝，但漢服還沒有得到認可。”同時，饒原生告訴記者，比起傳統漢服，他更喜歡“不像漢服的漢服”，即漢元素服裝，“漢服設計可以不那么拘泥‘復原傳統’，要傳承肯定要創新，一創新就被說‘不行’，那漢服很難得到推廣。”

而對于未來的發展，唐糖充滿信心。“隨著漢服發展，日常化是必然的趨勢。現在漢服有一個小的井噴式增長，從去年開始，就有各種圈外的資金進入漢服圈內做漢服或者周邊產品，所以很多人看好這個新興產業。以前沒有商業支持我們都發展起來了，更何況是現在呢?”她說。

不拘泥于“復原”，以美感、方便為先

記者了解到，飄逸的“華麗派”款式并非所有人的心頭好。有人鐘愛“日常款”質樸簡單，平常逛街上班也方便。據了解，除了“日常派”和“華麗派”，漢服圈還有“古墓派”一說，即漢服制作必須嚴格按照出土實物，不能有任何改變。唐糖表示，這是違背文物研究“基本法”的，只依據單品來判斷很片面，而且文物修復也需要想象，展出的文物未必就是原來的樣子。她認為，設計時遵守一些基本原則就夠了，像采用平面剪裁、保留交領右衽及其他具備文化意義的元素，如象征“中正平直”的后中縫等。

那么現代漢服在設計上有哪些巧思呢?唐糖向記者舉了不少例子。“比如明朝時因為天氣冷，襖子的交領做得很高，包住整個脖子。”她打趣說，“真照搬過來我才不會穿呢，所以為了更好看，我們只能把交領做淺。”同樣以明襖為例，傳統明朝的襖子基本上都有白色護領，據李詡 《戒庵老人漫筆·宮女護領》記載：“宮女衣皆以紙為護領。一日一換，欲其潔也。”說明護領是用來保護衣領的，并且可拆卸。如今沒有人再去拆換護領，但不少設計師在制作明襖時還是保留了這個元素，直接將護領縫在衣領上。“有設計師會把護領元素做得窄一些，或者改變它的顏色，讓上衣的顏色搭配更和諧。”記者在工作室現場看到，其他的細節設計比如將直裾的魚尾變得更長以修飾人體、將襖子的系帶內外層做成黃藍兩個不同顏色等，都是出于“更好看”這個單純直接原因。

現代漢服更注重審美功能，設計師在設計上多圍繞視覺效果進行修正。但注重視覺效果與貼近日常生活并不矛盾，把漢服改得更實用的設計也不少，例如在袖子里設計一個“暗袋”，以便于現代人裝手機。唐糖介紹，將“美麗”與“實用”結合起來，做得最好的是現代宋褲。傳統宋褲是兩層，內層開襠，外層開衩，兩層穿上后再將腰帶束在粗褲頭上，如廁時就必須解帶更衣。因為實在太過麻煩，設計師就將兩層合為一層，在兩側開衩，既保留傳統宋褲走路生風外層飛蕩的神韻，又解決如廁不便的問題。

那么，穿漢服能否自如地騎自行車呢?唐糖笑道，又要有“書生小姐”的端莊又要“騎馬打仗”，這怎么可能呢?“你要么就將裙長裁短變為漢元素，要么就接受短褐類漢服。”但是這種需求也未必不能被折中滿足，記者了解到，“圓領袍”就是相當方便的漢服制式，外袍加上褲子的形式，便于騎車、跑步、雨天出行。且圓領袍較為大方美觀，敞開時形似風衣，也可搭配日常時裝，在市場上受到歡迎。

記者觀察

饒原生接受記者采訪時提到一個觀點，年輕人穿漢服時可能沒有太多想法，但他們的“感興趣”最起碼讓漢服充滿活力。從暗中摸索到天光破曉又到旭日東升，十幾年的漢服發展過程，也是傳統文化復興的體現。中國傳統的審美具有寫意的特點，而飄逸的漢服就是這種審美外化的、具象的體現。

目前漢服仍處于一個增長期，應該鼓勵更多年輕人去嘗試穿漢服，確保漢服的魅力、活力，穿出漢服的氣質、味道，“回頭率”會更高。記者采訪時了解到，不少年輕人對漢服的愛是“想觸碰又縮回的手”，原因在于對漢服不夠了解，望而卻步。事實上，古代漢服的審美、形制往往局限于不同時代的經濟文化狀態，但是現代社會應該在保證基本形制的同時，以“百花齊放”的姿態包容漢服合理的設計改造。